16e Rencontre entre Musique et Cinéma

Voilà déjà 16 ans que, pour marquer la fin de sa saison culturelle, le Centre culturel de rencontre choisit de mettre en lumière la musique dans le 7e art.
Comédies musicales d’hier et d’aujourdhui, films musicaux en tous genres, adaptations d’opéra, c’est près de 120 œuvres cinématographiques qui ont été projetées ces dernières années au Cinéma le Temple de Camarès rassemblant près de 4000 spectateurs.

Ces rencontres du film musical permettent au public cinéphile ou au simple amateur de découvrir ou redécouvrir sur grand écran les films musicaux les plus singuliers et les plus représentatifs du genre ! Et les ressources semblent inépuisables, comme en atteste la sélection concoctée cette année encore par le directeur de l’abbaye Michel Wolkowitski.

Sur trois jours, du 9 au 11 novembre 2024, près de 200 personnes ont investi la salle du Cinéma le Temple à Camarès.

C’est le fiévreux « Coco Chanel & Igor Stravinsky » de Jan Kounen qui a ouvert les festivités ! Dans ce film de 2009, le réalisateur français illustre avec délicatesse et sensualité la liaison orageuse et passionnée entre les deux génies, incarnés par Anne Mouglalis et Mads Mikkelsen, totalement habités par leurs rôles.

Autre film français évoquant la destinée d’un incroyable artiste : le magnifique film « Django » qui a remporté la meilleure jauge public de ces rencontres  ! Les spectateurs sont venus découvrir cet épisode méconnu de la vie du plus célèbre guitariste jazz de l’histoire de la Musique. Plus qu’un biopic, ce film d’ Étienne Comar dont l’action se déroule en 1943 est l’histoire d’une prise de conscience avec des scènes musicales complètement galvanisantes et un Reda Kateb stupéfiant de justesse.

Autre film biographique au programme et qui a séduit le public : le beau et poignant « Il Boemo » de Petr Václav. Le réalisateur tchèque y dresse le portrait élégant et savoureux de Josef Myslivecek, un compositeur de génie oublié, que le jeune Mozart admirait. Un grand film musical avec une bande originale exceptionnelle, des scènes d’opéras grandioses, le tout dans de flamboyants décors, costumes et paysages restituant à merveille la Venise du XVIIIe siècle.

Des histoires poignantes de rêves brisés, d’amour malheureux, de passion, d’ambition, de désir, de sacrifice : il en était aussi question dans l’étincelant film chinois « Perhaps Love » de Peter Ho-Sun Chan, une réalisation haute en couleurs, avec violons, chansons et costumes chamarrés racontant une sublime histoire d’amour sur trois décennies. Beaucoup d’émotions aussi dans le public à l’issue de la projection de la grandiose adaptation du chef-d’œuvre de Victor Hugo et de la comédie musicale éponyme : « Les Misérables » de Tom Hooper avec sa musique magnifique et ses images spectaculaires !

Le film « Sparkle » de Salim Akil où la jeune chanteuse Jordin Sparks partage la vedette avec Whitney Houston complétait cette sélection. Ce remake d’un film culte pour la communauté afro-américaine est surtout un hommage puissant à la musique soul et à l’héritage de la Motown : un drame à grand spectacle à l’énergie et l’enthousiasme communicatif qui a remporté l’adhésion du public.

Le public familial n’a pas boudé non plus son plaisir pour découvrir ou redécouvrir « Mary Poppins » de Robert Stevenson. Ce grand classique musical de 1964 qui raconte les péripéties d’une nounou pas comme les autres sous les traits de la pétillante Julie Andrews demeure un véritable hymne à la bonne humeur ! Soixante ans après sa sortie, il conserve toute sa splendeur et son pouvoir de toucher les cœurs.

Un merci particulier à la Communauté de communes Monts, Rance et Rougier pour son soutien et rendez-vous l’année prochaine pour une 17e édition de ces rencontres du film musical !

Un nouveau projet théâtral inspiré à Sylvanès

Après le succès de la représentation du spectacle « Vacarmes » en janvier 2024, centré sur la vie des agriculteurs, la collaboration avec Thomas Pouget, à la tête de la compagnie de théâtre lozérienne « La Joie Errante » et le CCR de l’Abbaye de Sylvanès s’est plus que consolidée. Ensemble, ils entreprennent un nouveau projet théâtral centré sur la vie des villages, explorant le thème Identité(s) Ruralité(s).

François Pérache et Thomas Pouget à Sylvanès © Abbaye de Sylvanès

En janvier et avril 2024, l’abbaye a accueilli Thomas Pouget pour deux résidences d’une semaine. Durant ses deux séjours, le comédien a recueilli les témoignages de nombreux habitants de la commune, notamment un prêtre, un employé de la MSA, un directeur d’institution, un maire, une employée d’institution culturelle, ainsi que des habitants de longue date, des « néo-ruraux », des retraités et des paysans…

Du 3 au 8 novembre derniers, une nouvelle semaine de résidence a été organisée à Sylvanès. Thomas Pouget et l’auteur – comédien François Pérache ont entamé la phase de conception et d’écriture de la future pièce. Sur la base des témoignages recueillis et de leurs réflexions, ils ont esquissé la trame, les enjeux et les personnages de cette nouvelle création provisoirement intitulée « Ici, on travaille à vivre bien ». Une pièce qui explorera la dualité du lien et de l’attachement …

Elle racontera le retour (forcé) au pays d’un jeune couple de néo-ruraux qui va découvrir les difficultés et les joies de la vie villageoise mais aussi une richesse humaine et une qualité de vie insoupçonnées. C’est paradoxalement leur arrivée qui va renforcer les liens, un peu endormis, des habitants du village : bousculés par leur présence, leurs demandes, leur attitudes, leurs enthousiasmes et leurs maladresses, les habitants vont réapprendre à faire « cause commune »…

On ne va pas en dévoiler davantage parce qu’il faudra venir découvrir sans faute le spectacle, hommage vibrant à une ruralité vivante, ancrée dans son passé et tournée vers l’avenir.

 

En terme de calendrier pour ce projet, la création de cette pièce « Ici, on travaille à vivre bien » se poursuivra sur la période 2025-2027 à l’occasion d’autres périodes de résidence d’écriture et de collecte jusqu’à l’aboutissement et sa représentation en 2027.

Elle réunit, outre le Centre culturel de rencontre de l’Abbaye de Sylvanès, de nombreux partenaires dont La Scène Nationale d’Aubusson, La Scène Nationale de Foix, Le Théâtre d’Aurillac, scène conventionnée d’intérêt national, Le département de la Lozère et La communauté de communes des Terres d’Apcher Margeride Aubrac.

Paris, Berlin, Broadway : l’aventure continue !

Depuis son lancement en septembre 2022 sur une idée originale de Michel Wolkowitsky et un scénario d’Axel Mattei, le projet de spectacle musical « Paris, Berlin, Broadway » continue de prendre forme cet automne à l’abbaye de Sylvanès. C’est l’histoire fascinante d’un cabaret réunissant six artistes pour mettre en scène trois villes, trois périodes, trois phases autour de Paris des années 1925-1930, le Berlin des années 1930-1940 et le Broadway des années 1950-1960. 

Cet automne, les artistes se sont réunis pour deux résidences à l’abbaye, leur permettant de peaufiner le projet et d’explorer les mises en scène qui donneront vie à ce futur théâtre musical. Après de nombreuses heures de répétitions, ils sont désormais prêts à partager avec le public des ébauches prometteuses comme le précise Michel Wolkowitsky qui co-signe la mise en scène de ce spectacle avec Axel Mattei : « Nous suivrons le montage de la revue de la première à la dernière répétition, offrant ainsi au public une expérience unique, bien au-delà d’un simple spectacle musical. Ils partageront avec nous les doutes, les crises et les joies qui jalonnent les répétitions, jusqu’à un final explosif qui conclura l’intrigue ». 

Le spectacle, digne d’un polar, se déroule dans les coulisses d’un théâtre genevois au début des années 70… Il promet d’immerger le public dans ces trois époques par le chant, la danse, la mise en scène et un magnifique répertoire qui va de Satie à John Kander, de Schönberg à Franz Lehar avec une grande présence de Kurt Weill, un clin d’œil à Verdi et un salut respectueux à Georges Gershwin… Des choix musicaux savamment établis par Michel Wolkowitsky en collaboration avec Axel Mattei. A noter la participation également à ce projet de l’artiste pluridisciplinaire Olivia-Manissa Panatte pour tout le travail des chorégraphies du spectacle.

Nous retrouverons sur scène les trois charmantes chanteuses : Emilie Boudeau (Jacqueline, la chanteuse française), Sophie Hanne (Hannah, la chanteuse allemande), Delphine Mégret, (Lisbeth, la chanteuse américaine). Dans le rôle de Viktor, le directeur et metteur en scène, nous reconnaîtrons Michel Wolkowitsky. A leurs côtés, Yves Dupuis incarnera Sacha, le pianiste chef d’orchestre.

Cette équipe talentueuse nous promet une aventure créative originale.

Rendez-vous en octobre 2025 pour découvrir ce nouveau bijou concocté à Sylvanès et produit par le Centre culturel de rencontre !

Le retour de « La Belle et le Loup »

Dans la continuité des projets artistiques, pédagogiques et musicaux portés par l’Abbaye de Sylvanès, celui de « La Belle et le Loup » refait son come-back après une année de pause. Cette aventure pédagogique va à nouveau permettre la formation et l’implication d’un chœur de jeunes dans une production musicale de grande qualité.
Pour cette année scolaire 2024-2025, le projet repart donc de plus belle, toujours orchestré par la chanteuse et compositrice Cécile Veyrat, avec trois classes de l’école et du collège St Michel de Belmont-sur-Rance, soit au total 70 élèves.

Une série de 9 ateliers de chant sont prévus dans les classes de novembre 2024 à mars 2025. Sous la direction de la chanteuse, les élèves travailleront la polyphonie à deux voix et la mise en scène (signée Silva Ricard). Dans ce spectacle, ils formeront le « chœur de la forêt » qui montera sur scène aux côtés des dix chanteurs et instrumentistes professionnels. A la fois témoin et acteur de l’intrigue, celui-ci est véritablement impliqué dans le spectacle par l’intermédiaire de nombreux dialogues chantés avec les protagonistes de l’histoire.

Les deux derniers ateliers réuniront tous les élèves le jeudi 27 mars et le lundi 7 avril 2025. Ils travailleront en tutti afin de découvrir et d’harmoniser leurs voix.

A l’issue de ces ateliers, deux représentations (une scolaire et une tous publics) seront programmées à la salle des fêtes de Saint-Affrique le mercredi 30 avril 2025.

Sur un texte de Marie-Chloé Pujol-Mohatta, librement inspiré du conte traditionnel « La Belle et la Bête »,  La Belle et le Loup est un « opéra pop » construit sous la forme d’une fable écologique qui vient questionner notre rapport à la nature, aux animaux et plus largement au vivant. Les allégories de l’Homme (La Belle) et de la Nature (Le Loup) invitent les spectateurs (les Humains) à reconsidérer leur rapport au monde. L’œuvre, composée par Cécile Veyrat est caractérisée par une musique actuelle aux accents d’opéra où les sonorités classiques (piano, violoncelle, flûte traversière) se mêlent à d’autres plus contemporaines (saxophone, synthétiseur, vibraphone) dans une ambiance fantastique, poétique et colorée !

« La Belle et le Loup » s’inscrit dans la continuité des projets artistiques et pédagogiques initiés et portés par le Centre culturel de rencontre de l’Abbaye de Sylvanès. Il est co-produit avec Les Oreilles en Eventail (30) et reçoit le soutien de la Ville de Saint-Affrique.

 

Les projets scolaires 2025

CHORALE À L’ÉCOLE (6e année consécutive) : la chanson française résonne dans les classes !
Depuis le 1er octobre, les élèves ont retrouvé le plaisir de chanter ensemble. Jusqu’au mois de juin 2025, chacune des 9 classes participantes (155 élèves) bénéficiera de 15 ateliers de 45’ animés par Virginie Barral, musicienne intervenante rattachée au Conservatoire et d’une rencontre artistique avec l’auteur, compositeur, interprète Hervé Suhubiette. Le projet aboutira comme chaque année au mois de juin 2025 à une restitution publique pour expérimenter en chœur l’exceptionnelle acoustique de l’abbatiale.

Initié par l’Abbaye de Sylvanès, Centre culturel de rencontre, ce projet est mené en partenariat avec la Communauté de Communes Monts Rance et Rougier, le Conservatoire à Rayonnement Départemental de l’Aveyron, le Conseil Départemental de l’Aveyron et le soutien de l’Éducation nationale.

 

LA BELLE ET LE LOUP : le retour de l’opéra pop avec chœur d’enfants !
Repris après une année de pause, ce projet s’inscrit dans la continuité des projets artistiques, pédagogiques et musicaux portés par l’Abbaye de Sylvanès qui permettent la formation et l’implication d’un chœur d’enfants dans des productions musicales. Les élèves des 3 classes participantes – 70 élèves de l’école et du collège St Michel de Belmont – rencontreront donc la chanteuse et compositrice Cécile Veyrat pour une série de 9 ateliers au cours desquels ils travailleront la polyphonie à deux voix et la mise en scène créée par Silva Ricard, chorégraphe professionnelle. A l’issue de ces ateliers, ils monteront sur scène aux côtés de 10 chanteurs et instrumentistes professionnels lors des 2 représentations programmées à la salle des fêtes de Saint-Affrique le mercredi 30 avril 2025.

Représentation du spectacle « La Belle et le Loup » en 2023 à Saint-Affrique

A VOL D’OISEAU : un parcours complet d’éducation artistique, culturelle et environnementale !
Ce projet est développé par La Chapelle Harmonique en partenariat avec la Ligue pour la Protection des oiseaux et avec le soutien des services de l’Education nationale. Quatre classes maternelles et élémentaires bénéficieront d’une série de 4 ateliers les jeudi 12 et vendredi 13 juin 2025 : imiter, observer et reconnaître les chants d’oiseaux avec des appeaux ; découvrir comment les oiseaux ont inspiré les compositeurs du Moyen Âge à aujourd’hui ; atelier de chant et apprentissage des œuvres « Les Rossignols » de Ballard » et « Le concert des oyseaux » de Moulinié ; intervention de La Ligue de Protection des oiseaux pour fabriquer une mangeoire ou un nichoir.
Les élèves seront ensuite invités à assister au concert-lecture tous publics programmé le dimanche 15 juin 2025 à l’Abbaye de Sylvanès, pour entendre les artistes de la Chapelle Harmonique au grand complet interpréter des œuvres de W. Wiliams, J. van. Eyck, F. Couperin, A. Vivaldi, J.P. Rameau, C. Ballard, E. Moulinié etc.

 

DES PIEDS ET DES MAINS POUR LA FORÊT : tous à la (re)découverte de la biodiversité forestière !
C’est un rendez-vous annuel bien identifié des écoles de notre secteur : chaque année au mois de juin, l’Abbaye de Sylvanès collabore avec l’association Millefeuilles pour l’organisation d’un rendez-vous inter-écoles. Au cours de cette journée, des intervenants professionnels animeront des ateliers pédagogiques immersifs pour une (re)découverte décoiffante de la nature, de la culture et du patrimoine : recherche et observation d’insectes ou de petites bêtes aquatiques, découverte de la ripisylve, sensibilisation au tri et à la valorisation des déchets, spectacle : qu’elle soit naturaliste, scientifique, sensorielle, ludique ou artistique, l’approche de chaque atelier impliquera chaque élève selon son âge. D’année en année, les élèves affinent leur sens de l’observation, prennent conscience de la biodiversité qui les entoure et deviennent les citoyens éclairés de demain…

 

VISITES ET ATELIERS DE PRATIQUES ARTISTIQUES : l’abbaye de Sylvanès, lieu de patrimoine vivant
Tout au long de l’année scolaire, l’Abbaye de Sylvanès propose diverses formules de visite + atelier pour les groupes scolaires de la maternelle au lycée.
L’ancienne abbaye cistercienne de Sylvanès est un remarquable terrain de découverte balayant les époques médiévale, moderne et contemporaine en lien avec les programmes scolaires. Nos différentes visites proposent une découverte transversale du site, à la fois ludique, participative et sensorielle. Dans cette continuité, nos ateliers artistiques invitent les élèves à faire un pas de côté et changer d’angle de vue par le biais d’une implication à la fois individuelle et collective. Pratiquer le chant, la calligraphie, emprunter le chemin de la création artistique… chaque expérience contribue à libérer la créativité, tout en favorisant l’acquisition de savoirs et de savoirs faire.

Atelier de calligraphie

Ces ateliers sont animés par des artistes et intervenants professionnels reconnus et engagés dans une démarche de transmission adaptée au public jeune. Ils font l’objet d’un référencement sur le Pass Culture qui permet aux établissements scolaires, via l’interface Adage, de bénéficier de financements spécifiques.

 

Un partenariat engagé entre le Festival et l’APSH 34

Convaincue que l’art et la culture sont de puissants leviers pouvant être utilisés dans une démarche de développement social local, le Centre culturel de rencontre de l’Abbaye de Sylvanès a fait le choix d’élargir son offre culturelle auprès des publics les plus « sensibles », publics empêchés ou en situation de handicap.

C’est dans ce cadre que le 18 juin dernier, une convention de partenariat a été établie entre le Centre culturel de rencontre  et l’APSH34 (Association pour Personnes en Situation de Handicap) – Territoire des Hauts cantons. Monsieur Éric Barraquier, directeur des Foyers et Savs de Plaisance, accompagné de trois bénéficiaires et de leur éducatrice Anissa Méniri se sont déplacés à l’abbaye pour engager officiellement ce partenariat avec Michel Wolkowitsky, directeur général de l’abbaye et fondateur du Festival.

Pour les acteurs de l’APSH34, « La culture nous enrichit, nous rassemble en ouvrant une porte vers de nouvelles expériences. Et parce que l’accès à la culture est l’un des piliers de l’égalité des chances, les Foyers de L’APSH34 des Hauts Cantons se mobilisent en ce sens dans leur proposition de prestation d’accompagnement. L’accès aux évènements culturels reste un défi majeur, que ce soit en raison des barrières financières, physiques ou sociales. C’est pourquoi nos équipes mènent une réflexion continue contribuant à favoriser l’accessibilité pour les personnes accompagnées. Pour qu’elles puissent pleinement bénéficier de la richesse artistique et intellectuelle qu’ils offrent.»

L’abbaye de Sylvanès s’est donc engagée auprès des résidents de l’APSH 34 à faciliter leur accès aux concerts du Festival des Musiques Sacrées et du Monde jusqu’au 1er septembre 2024 en leur faisant bénéficier d’un tarif préférentiel. Un partenariat qui sera certainement reconduit à chaque édition !

« Je connais le lieu parce que je m’y intéresse, je suis vraiment curieux d’y voir un concert.»précise Yoann.


« C’est vraiment super, on va découvrir des musiques qu’on ne connait pas, que l’on n’a jamais entendu, ça va être une découverte !!! et puis c’est des bons moments de partage pour nous tous » renchérit Cécilia.

 

Oui, la musique se partage ensemble à Sylvanès et l’édition 2024 du Festival répondra encore une fois de plus aux objectifs fixés par le centre culturel de rencontre : Expérimenter, partager, transmettre  ! 

 

Clap de fin pour l’École de l’Oralité en juin

L’école de l’oralité est un projet de territoire et de médiation qui a pour objectif d’accompagner les élèves dans un projet de création artistique collective tout au long de l’année scolaire. Développés depuis 2021 par le CCR de l’Abbaye de Sylvanès en partenariat avec le Collège Saint Michel de Belmont-sur-Rance, chacun des projets annuels s’inspire des spécificités de notre territoire sud aveyronnais pour explorer une thématique commune : habitants d’un même monde.

De janvier à mai 2024, deux artistes ont effectué quatre résidences de deux jours au Collège Saint-Michel, soit un total de 55 heures d’ateliers à destination des deux classes de 6e :

Accordéoniste chromatique de formation, Benoît Feugère multiplie les expériences en lien avec le spectacle vivant et la danse contemporaine dans des répertoires aussi variés que les musiques d’Europe de l’est, le jazz ou le rock. Chanteur dans divers ensembles vocaux, notamment durant cinq ans au sein du Chœur National des Jeunes sous la direction de prestigieux chefs, il arpente actuellement les répertoires polyphoniques traditionnels et populaires avec le groupe d’hommes Les Mécanos.

Issu d’une formation classique, Sylvère Décot baigne très jeune dans le milieu des harmonies et des collectifs de musiques de rue. Après un Diplôme d’Etat en trompette et en Formation Musicale, il se tourne vers les musiques actuelles, traditionnelles et polyphoniques qui lui permettent aujourd’hui de proposer un enseignement empreint de multiples approches artistiques et pédagogiques.

Cette année, le projet s’est appuyé sur les spécificités géographiques naturelles du territoire, sur la Nature et sa résonance cyclique avec les saisons. Au cours des ateliers de pratique artistique conduits par Benoît et Sylvère, les élèves ont travaillé le rythme avec des percussions corporelles, ont écrit des haïkus* pour mettre en lumière leur territoire au fil des saisons et ont appris un répertoire totalisant six chants : cinq en occitan et un en français (collecté en Aveyron).
« Nous intervenons dans les classes urbaines et rurales dans différentes régions de France depuis sept ans. C’est la première fois que nous rencontrons des élèves pour qui la langue et la culture occitanes sont si présentes et si vivantes au quotidien ! »

Une restitution publique clôturera le projet le mardi 18 juin à 17 h dans l’église abbatiale : les élèves seront accompagnés par Benoît et Sylvère, rejoints pour l’occasion par un clarinettiste et un chanteur percussionniste.
Entrée libre : venez nombreux !

* un haïku est un poème d’origine japonaise très bref – généralement trois vers – évoquant le plus souvent un paysage ou un état d’âme.

Chorale à l’école : la chanson française à l’honneur !

Grandir et voyager en musique, s’ouvrir à d’autres cultures par l’intermédiaire du langage musical : c’est l’opportunité offerte aux élèves de notre territoire avec le projet Chorale à l’école. Après quatre années à la découverte des chants du monde entier, la chanson française est cette année à l’honneur !

Depuis septembre, c’est Virginie Barral – musicienne intervenante pour le Conservatoire de l’Aveyron – qui assure avec brio, passion et patience les ateliers de chant pour les 12 écoles participantes, soit près de 225 élèves. L’articulation globale du projet reste inchangée :

  • D’octobre à juin, tous les mardis, Virginie sillonne les routes du sud Aveyron d’une école à l’autre. Jeux rythmiques et vocaux, apprentissages de chants : elle s’adapte bien évidemment au nombre et à l’âge des élèves qui varient d’une classe à l’autre !
  • Au printemps, les élèves rencontrent un ou plusieurs artistes professionnels. Cette année, ils ont eu la visite d’Hervé Suhubiette, auteur et compositeur reconnu pour ses projets à destination du jeune public. Après une présentation de son parcours et de son univers musical, ce dernier leur a transmis 2 chansons de son répertoire et leur a proposé d’écrire quelques phrases afin de composer une chanson commune à l’ensemble des écoles.
  • Enfin, en juin, tous les élèves se retrouvent à Sylvanès pour une restitution : sous la conduite de Virginie et accompagnés par Hervé, ils interpréteront les chansons apprises tout au long de l’année, expérimentant ainsi la scène et l’acoustique exceptionnelle de l’église abbatiale !

« Associer les enfants à l’aventure de la création est une manière de faire découvrir et de valoriser une créativité qu’ils ne soupçonnent pas toujours. L’idée est d’écrire dans chaque classe un début de chanson qui, mis bout à bout, constituera une œuvre collective ».
Hervé Suhubiette

« Lorsqu’on chante ensemble, on partage la même mélodie et ça ramène l’amitié ».
Une élève de l’école de Montlaur

Lundi 24 et mardi 25 juin prochains, les élèves vous invitent donc à découvrir le répertoire concocté par Virginie Barral : Y’a d’la joie de Charles Trénet, Le parapluie de Georges Brassens, Clémence en vacances d’Anne Sylvestre, Faut rigoler d’Henri Salvador ou encore La Ballade irlandaise de Bourvil… auquel s’ajouteront 2 compositions originales d’Hervé Suhubiette issues de son spectacle Rosa Lune et les Loups. Un rendez-vous à ne pas manquer !

Initié par l’Abbaye de Sylvanès, Centre culturel de rencontre, le Plan Chorale est mené en partenariat avec la Communauté de Communes Monts Rance et Rougier, le Conservatoire à Rayonnement Départemental de l’Aveyron, le Conseil Départemental, Aveyron Culture-Mission Départementale, la Direction des services départementaux de l’Éducation nationale de l’Aveyron et du soutien de la mutuelle Aesio et du Crédit Agricole Nord Midi-Pyrénées.

 

À la rencontre avec Hervé Suhubiette,

Depuis son lancement, un artiste professionnel est désigné pour accompagner le projet Chorale à l’École dans sa mise en oeuvre tout au long de l’année scolaire. Cette année, le projet bénéficie de l’accompagnement de Hervé Suhubiette auteur, compositeur, interprète et pédagogue renommé pour ses projets à destination du jeune public.

Nous avons rencontré Hervé Suhubiette qui a accepté de nous parler de son passionnant métier ainsi que son intervention dans le cadre du projet.

 

 

En 2024, le théâtre s’invite en résidence

VACARME(S) : quand le théâtre dresse un portrait poignant du monde paysan

Dimanche 14 janvier, la neige encore généreuse dans les accotements, les fossés et les paysages du sud Aveyron n’a pas découragé le public : une centaine de personnes sont venues découvrir « Vacarme(s) », un spectacle présenté par la Cie La Joie Errante (48) dans la salle des fêtes de Montlaur transformée en petit théâtre pour l’occasion.

À partir d’un magnifique texte écrit par François Perache servi par la mise en scène sobre et épurée de Thomas Pouget, la pièce de théâtre racontait la vie de Pierre, un paysan au portrait complexe qui a fait le choix (mais en était-ce vraiment un ?) de reprendre l’exploitation familiale. Sur scène, Thomas Pouget, Sylvain Lecomte et Grégoire Le Stradic ont alternativement donné vie et voix à 16 personnages dans diverses situations quotidiennes d’une famille d’agriculteurs : le père, la mère, le fils, le petit-fils, mais aussi le voisin, le banquier, le vétérinaire, la maîtresse d’école, l’élu communal et encore bien d’autres !

Véritable « histoire vraie inventée », la pièce a balayé le cheminement d’une vie rurale, abordant de nombreux thèmes universels comme la transmission, le patriarcat, l’évolution des modèles de production et de consommation ou encore la place de l’Homme dans la Nature. Avec leur talent et leur conviction chevillée au corps, les trois comédiens ont questionnés les problématiques collectives qui traversent notre société contemporaine.

« Ne vous laissez pas faire ! L’émotion tue la réflexion. Il ne s’agit pas d’opposer émotion et réflexion ! Surtout ici ! Mais l’absence de réflexion amalgame les émotions en un bloc. On ne réfléchit plus, on est « en colère ». Et on ne va pas chercher plus loin. On se laisse faire. On se laisse embarquer par l’émotion. Il faut réfléchir, non pas pour remplacer l’émotion mais parce que plus on réfléchit, plus on a matière à sentir. Et la colère trouve son objet. Ne vous laissez pas faire. » (extrait de la pièce)

Le texte a résonné fort dans le public et les émotions étaient palpables. Écrit à partir de 150 témoignages de professionnels du monde agricole, d’élus et d’habitants, magnifiquement interprété par les comédiens, il a su faire vibrer nos émotions sans pour autant nous défaire de notre réflexion. Au final, l’œuvre constitue une critique sincère et juste du monde rural, mettant en lumière ses mérites tout autant que ses limites.

Et après ? Une résidence de territoire pour explorer notre rapport à la campagne et mettre en résonance l’agriculture avec la culture 

Dans le prolongement du spectacle, Thomas Pouget sera en résidence à l’Abbaye de Sylvanès et plus globalement sur le territoire intercommunal. Son but sera d’aller à la rencontre des habitant(e)s pour collecter des témoignages portant sur la ruralité : anecdotes et souvenirs liés au travail, à la famille, à la nature, à la transmission…

Aucune connaissance ni compétence artistique n’est requise et le projet s’adresse aux volontaires de tous âges, des « natifs aux nouveaux arrivants, en passant par les résidents de longue date » : exploitants agricoles, chasseurs, commerçants, retraités, résidents d’EHPAD, enseignants, écoliers, collégiens, lycéens, sans emploi… (liste non exhaustive !) Les seuls attendus sont la curiosité, l’envie d’échanger et le fait de résider ou travailler sur le territoire Monts Rance et Rougier !

À partir de la matière vivante récoltée, il s’agira ensuite d’« inventer une histoire vraie » et de la mettre en scène. L’idée est d’inclure les habitant(e)s volontaires dans le processus de création à travers un travail d’écriture et de mise en scène. Au final, une restitution publique valorisera à la fois le travail effectué et le territoire.

Si vous souhaitez échanger avec Thomas Pouget et ce, quel que soit votre âge, votre genre, votre profession… n’hésitez pas à vous manifester ! Ce projet est une opportunité extraordinaire pour « faire parler » notre territoire !

Renseignements pratiques : Thomas Pouget sera en résidence à Sylvanès du dimanche 21 au vendredi 26 janvier, effectuera une lecture publique le dimanche 17 mars à Sylvanès puis reviendra en résidence du 1er au 5 mai, laquelle sera clôturée par une restitution ouverte au public.

Pour prendre RDV avec Thomas Pouget, contacter l’abbaye de Sylvanès au 05 65 98 20 24 ou par email à marjolaine@sylvanes.com

 

Une entreprise minière cistercienne au XIIe siècle dans le Sud Aveyron ?

Une entreprise minière cistercienne au XII e siècle dans le Sud Aveyron ?

C’est au cours de 60 années de recherches archéologiques, dans les tréfonds de la Terre, que Bernard Léchelon, archéologue minier associé au Laboratoire TRACES (UMR 5608 – CNRS – Université de Toulouse Jean-Jaurès), a pu faire, notamment, des découvertes extraordinaires sur les activités entreprises par les moines cisterciens de Sylvanès entre le XIIe siècle et le XIIIe siècle.
A l’occasion de la sortie de son livre « Cinq millénaires d’exploitation d’or, d’argent et cuivre dans le Sud Aveyron », le chercheur a pu présenter dans le scriptorium de l’abbaye, le dimanche 22 octobre, devant une large assemblée de passionnés et de curieux, le fruit d’une longue enquête au cours de laquelle, entre autres, il fait le lien entre l’activité minière, constatée au cours du Moyen Âge central dans les alentours de Sylvanès, et le développement fulgurant de l’abbaye cistercienne de Sylvanès.

Difficile après les précisions scientifiques qui nous ont été apportées, corroborées par les explications de Michel Lopez, professeur émérite de l’Université de Montpellier et géologue, de ne pas voir désormais l’implication du commerce des minerais précieux de cuivre , d’argent et d’or, supervisé dès le XIIe siècle par les moines de Sylvanès,  dans le financement du chantier de l’église monumentale, dont nous profitons encore aujourd’hui, qui a lieu au même moment.

Merci aux deux intervenants pour nous avoir partagé avec tant de passion leur savoir sur ce territoire exceptionnel qu’est le Sud Aveyron !

 

Guillaume Sisiak